El intercambio

Clint Eastwood es sin duda alguna uno de los mejores directores que existen en estos momentos. En “El Intercambio”, nos propone una dirección sobria, clásica, en la que sobresalen los actores en una historia realmente sorprendente y que cuesta creer que haya ocurrido en la realidad, por la gravedad de los hechos.

Angelina Jolie una madre desesperada por la desaparición de su hijo, y junto a ella nos encontramos actores impresionante como John Malkovich y Jeffrey Donovan. Jason Butler Harner también compone un personaje a destacar.

Con una duración de dos horas y media, “El Intercambio” nos presenta la trágica historia de Christine Collins, centrándose en ella pero dándonos otros márgenes de maniobra en los que la película fluye diversificando esa duración y componiendo una de las mejores producciones de este 2008.Clint Eastwood sabe cómo crear una verdadera atmosfera cinematográfica con un gran equipo, eso está claro, pero también hay que saber dirigirlos. Otro gran maestro como es Alfred Hitchcock siempre decía que trabajar con niños y animales era lo peor y más difícil del mundo, pues bien, aquí el bueno de Clint se rodea de unos niños que nos dejan unas interpretaciones espectaculares.

Puede que este Intercambio partiera desde un principio con ciertas desventajas. Analizando su premisa, esta no dista demasiado de esos bodrios de sobremesa de consumo rápido, en el que el melodrama escapa por la pantalla como una substancia viscosa y asfixiante. Sin embargo, la magia del genio fluye desde el primer fotograma introduciendo al espectador en una historia visceral, dura, carente de edulcorantes y al mismo tiempo emotiva y conmovedora. El Intercambio es la lucha de la humanidad contra el salvajismo instalado en sus instituciones y en el propio espíritu de los hombres; y sus protagonistas, al fin y al cabo, son tan sólo hombres y mujeres condenados a vivir rodeados de depredadores. Eastwood equipara ante los tribunales del pueblo a corruptos y a asesinos, a consentidores y a criminales en esta impactante cruzada de una inolvidable Angelina Jolie, aquí menos estrella y más actriz, que impulsa con su presencia un drama demoledor. Porque esta es la marca de la casa, ese factor con el que Eastwood marca la diferencia. Sus obras logran que el público llore, ría, sufra, hierba de rabia en sus asientos e incluso se rebele. Eastwood logra que el espectador sienta, y que no se limite a comer palomitas mientras espera, lacónico, la siguiente explosión. Esta semana sí, en esta sección tenemos cine.

Una gran dirección artística nos ayuda a meternos en la historia, al situarnos en la ciudad de Los Angeles de los años 20 y 30. En definitiva, “El intercambio” es una película que sobresale entre la mediocridad que abunda en las carteleras, y se mantiene como una gran título en una filmografía plagada de éxitos como es la del Sr. Eastwood.

"Postdata te amo"

El argumento de este filme es bastante sencillo y enseguida capta la atención del espectador (un hombre fallece de un tumor cerebral y deja a su esposa una serie de cartas que recibe semanas y meses después de su muerte para que de este modo ella afronte el futuro con optimismo). Sin embargo, y como sucede en tantas y tantas ocasiones, las expectativas que uno tiene con determinadas producciones suelen ser demasiado elevadas si luego nos atenemos a lo que la realidad nos depara.

Así, “Posdata: Te quiero” es una cinta lenta. El punto de partida de la historia no aparece en escena hasta que ha transcurrido alrededor de media hora del filme, sucediéndose una serie de insulsas situaciones antes y después de que Holly, la protagonista, vaya abriendo las distintas misivas que en su día escribió su desaparecido marido. Amigas insoportables, apuntes cómicos que no nos hacen reír y tópicas palabras sobre el amor se acumulan en un guión bastante más convencional de lo esperado. Al menos uno puede disfrutar de algunos de los hermosos paisajes por los que se pasean los personajes, de la agradable música de John Powell, quien logra dejarse oír a pesar de las numerosas canciones que forman parte de la banda sonora, y de las interpretaciones de algunos integrantes de su reparto (Kathy Bates y Hilary Swank en los instantes dramáticos de la cinta). Sin embargo, insisto, la sensación que se nos queda tras ver esta película es la de encontrarnos ante una desaprovechada obra a la que le sobra mucho metraje y le falta algo de sentimiento (eso sí, sus responsables deben de estar bien contentos, ya que, con un presupuesto de 30 millones de dólares, “Posdata: Te quiero” ya ha recaudado alrededor de 140 en todo el mundo).